18+
18+
РЕКЛАМА

Новая драма: другой театр. Почему его нет в Томске?

«Золотая маска» - главная театральная премия России, которую в этом году вручают в 17 раз. Но последние годы главное внимание привлекает даже не конкурсная программа, а так называемая «Маска plus». Большой, полноценный раздел программы посвящен современной драматургии, тому течению, что сегодня именуется «Новая драма». Постепенно такие пьесы стали вызывать интерес и вдали от столиц. Томск пока не относится к интересующимся Новой драмой городам. Но благодаря поддержке Фонда Михаила Прохорова мне удалось побывать на фестивале и лично выяснить, что происходит в культурном мире, именуемом Новая драма.
 

Программа фестиваля, как и полагается, максимально насыщена. Днем семинары, вечером спектакли и читки, обсуждения проектов, которые еще в разработке. На семинарах обсуждают теорию. Ильмира Болотян,  кандидат филологических наук из МПГУ, театральный критик, отмечает особенности движения Новой драмы - для ее авторов свойственна собственная картина мира, без авторитетов и кумиров. Причем драматурги стремятся изменить и картину мира зрителя.

Иностранные коллеги делились своим опытом работы с такими «инструментами» новой драмы, как документальное расследование и вербатим (метод создания спектакля на основе реальных монологов или диалогов обычных людей, с которыми лично общались актеры). Например, в Норвегии сейчас идет работа над спектаклем о Бертольде Брехте и его непростых взаимоотношениях с тремя женщинами – женой, любовницей и секретаршей. Действие происходит летом 1940 года, материалы к спектаклю собирались по архивам. Получается, что в русле новой драме и современных приемов можно работать и над спектаклями о фигурах или событиях из далекого прошлого.

Но еще больше всех заинтересовал опыт Романа Ильина, молодого главрежа алтайского краевого театра драмы им. В.М. Шукшина. В Барнауле ему удалось реализовать проект в духе Новой драмы на сцене традиционного репертуарного театра.  Для создания "DEREVNI.NET (сцены из деревенской жизни)" постановочная группа отправилась за 300 км от Барнаула, в деревни, на поиск выразительных персонажей и их историй. Было много сомнений – как отнесется к проекту не привыкшая к экспериментам труппа, готова ли к такому спектаклю публика? Но пока спектакль идет с успехом, вызывает бурные дискуссии и собирает полный зал на 700 мест. 
 
 
Премьеры к «Маске»
Конечно, лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Вечером на фестивале наступало время спектаклей. Один из лидеров Новой драмы, театр.doc, представил сразу несколько проектов. Документальная работа «Ржевка VS Невский проспект» - совместный спектакль петербургского «Балтийского дома» и Театра.doc. Петербургские артисты лично общались с различными городскими типажами, среди которых и милиционеры, и торговцы, и случайные прохожие. Из всего собранного материала выбрали несколько самых интересных историй.

Михаил Угаров, художественный руководитель театра.doc, сейчас работает над театральной акцией «Оскорбленные чувства». На фестивале прошло представление материалов к будущей пьесе процессе по делу организаторов выставки «Запретное искусство-2006» . Через эту абсурдную скандальную историю становится как-то особенно ощутима нелепая российская действительность…
 

Продолжает работать в своем, особенном жанре студия SounDrama Владимира Панкова. На этом фестивале они представили «Я, пулеметчика» по пьесе Юрия Клавдиева. Эта работа отличалась большой экспрессивностью и была насыщенна музыкально-звуковыми решениями, удивительным образом переплетающимися с текстом.

Новый спектакль «Поле» в театре «Школа современной пьесы» - работа двух молодых авторов. Постановка Филиппа Григорьяна, а текст одного из самых популярных драматургов нового поколения Павел Пряжко. Сочетание фольклора, лагерной тематики, деревенского быта и чудес техники вроде мобильного и «вай-фая», представленное с помощью самых разных выразительных средств (синтеза видеографики, современного танца и непосредственно текста пьесы) смотрелось очень необычно.

Томск и Новая драма
Овациями встретили и спектакль красноярского ТЮЗа «Собаки-Якудза», пьесу Юрия Клавдиева в постановке Тимура Насирова (кстати, этот режиссер работал и в Томске, на сцене ТЮЗа идет его работа «Музыка ночью»). Необычное решение сценического пространства (подвешенные старые автомобили), прекрасная физическая форма артистов (как они делали трюки!), максимальное эмоциональное напряжение…И полный зал московского ТЮЗа шесть раз вызывает сибирских гостей на бис. В рамках проекта «Новая драма» в Москве выступили два сибирских театра: барнаульская драма и красноярский ТЮЗ.

Томские театры же еще ни разу не попадали на этот фестиваль. Впрочем, вообще на «Маске» Томск не появлялся уже ровно 10 лет. За всю 17-летнюю историю фестиваля только два спектакля были номинированы на премию. В 1999 году спектакль театра «Скоморох»  «Ну и здоровенная она у тебя! или Que grand tu as!» по Ф. Рабле (режиссер Роман Виндерман, художник Любовь Петрова) претендовал на победу в трех номинациях. А в 2001 постановка драмтеатра «Ангел приходит в Вавилон» по пьесе Ф. Дюрренматта (режиссер Борис Цейтлин, художник Елена Степанова) боролась за «Маски» в двух номинациях.
 

Пока больше никому не удавалось привлечь внимание экспертного совета. Впрочем, про «Новую драму» речь в любом случае не шла бы. В Томске постановки пьес пишущих сегодня на русском драматургов новой волны редкость. Пьесы Олега Богаева ставили в Драме и в ТЮЗе, в драмтеатре было несколько спектаклей по Василию Сигареву («Черное молоко» играется и сегодня), в ТЮЗе играли пьесу Павла Пряжко. Но эти спектакли не стали поводами для заметного интереса к новому направлению, для фестивалей и лабораторий. Не пробовали в Томске применять и новые подходы к созданию спектакля, например, вербатим. И практически не появлялась новая драма за пределами репертуарных театров (что было бы очень уместно для направления). Можно вспомнить разве что отдельные работы музыканта Артема Банникова и  постановку при зрелищном центре «Аэлита» «Легких людей» Михаила Дурненкова. Так сложилось, что сыграли тот спектакль всего несколько раз. Появление этого спектакля стала сюрпризом для автора:

- Я о томской постановке моей пьесы узнал из интернета, - рассказывает Михаил Дурненков. – Потом уже со мною связались и решили вопрос с авторскими правами. А спектакль я так и не видел, хотя, конечно, мне очень интересно, что получилось в Томске. Хотелось бы получить диск.

Вопрос коммуникации
Почему в одних городах охотно идут на эксперименты, а в других относятся к ним настороженно?
 

- Дело точно не в публике, - считает Михаил Угаров, драматург, режиссер и сценарист, художественный руководитель театра.doc – Как так получилась, что в Красноярске интерес к Новой драме велик, в Пензе организуют фестиваль новой драматургии, а где-то ничего не происходит? Уверен в одном – публика готова к новым пьесам, об этом говорят мои поездки по стране. Недавно был в Костроме – какая там публика! И какая афиша в театрах – не знаешь, смеяться, или плакать.

- Все зависит от частной инициативы, - полагает Кристина Матвиенко, театральный критик. - Как правило, интерес к Новой драме начинается в городе даже не с режиссера, а с драматурга. Для этих проектов обычно не требуется много денег. Например, драматург Вадим Леванов в Тольятти когда-то организовал  лабораторию «Новая драма» в обычной комнате. Если появляется один увлеченный человек, то вскоре он находит единомышленников, а потом и свою публику. И для постановки новых пьес реально найти финансовую поддержку, есть различные гранты.

При помощи грантов создали масштабную постановку «DEREVNI.NET» в Барнауле. Прежде также при поддержке министерства культуры современные драматурги работали в кировском театре. Сегодня на сайте того же министерства культуры есть информация, что до 15 мая принимаются заявки на грант от театров, желающих включить в свой репертуар новую пьесу российского автора, которую еще ни разу нигде не ставили. Пока подобные конкурсы не вызывают особо интереса у провинциальных театров.
 

Городов, остающихся в стороне от новых течений, в России сегодня много. Но какое их ждет будущее?

- Новая драма - это вопрос коммуникации с залом, когда посещение театра перестает быть пустым ритуалом или развлечением, - уверена Кристина Матвиенко. – Часто театр непопулярен у молодой публики. Единственный способ изменить такое отношение - налаживание связи с современной реальностью. Вариантов много - через современный танец, современную драматургию, документальные проекты. Иначе театр замкнется на себе и будет неинтересен людям. По телевизору сегодня ничего не говорят про настоящую жизнь. Узнать, что действительно происходит, можно в Интернете, в современной литературе, в новом русском кино, которое не покажут в кинотеатрах, и в новой русской драме.
 
Текст: Мария Симонова
Фото: ДмитриЙя ДубинскИЙ, Владимир Сковородников, ВасилиЙ Ярошевич, Михаил Спутай