Интервью с витражистом Сергеем Зуевым: "Давно хочу сделать витраж в Художественный музей"

Это кажется волшебством: яркий рисунок, преображающийся от лучей света. Когда-то витражами, произведениями искусства из цветного стекла, украшали храмы. Теперь их можно увидеть не только в церквях, но и в театрах, кафе или в жилых домах. В Томске витражи тоже вызывают все больше интереса. Как из отдельных стеклышек получается целая картина, чем витражи отличаются от живописи, какие стили и образы больше всего интересуют томичей? Об этом нам рассказал томский художник-витражист Сергей Зуев, ведь он работает в этом жанре уже 25 лет, а его работы украшают томские университеты, рестораны и церкви.

- Сергей Агапович, как рождается витраж, с чего начинается работа над ним?
- Сначала создается эскиз, затем он переносится на ватман и делается так называемый «картон», где уже прописывается линия каждого стеклышка. Именно на него накладывается лист стекла и точно по линии вырезаются детали. Потом сверяешь стекла с картоном, если линии немного не совпадают, то поправляешь их специальным станком, убираешь лишнее.

- Что за инструмент используется для резки стекла?
- Они продаются, но художники обычно делают их самостоятельно – чтобы подходило «под руку»,  тогда гораздо удобнее работать.

- Как же потом отдельные стекла превращаются в витраж?
- Есть два способа скрепления. Можно взять свинцовую протяжку, и с двух сторон вставить в нее стекла. Протяжка подгоняется точно по размеру стекол. Затем эту конструкцию спаивают припоем. Он светлее протяжки, поэтому его чистят специальным химикатом – патиной. Так он делается темнее и не выделяется на витраже. Второй способ соединения – это витражная лента. Она клейкая с одной стороны. К краю каждого стекла приклеиваешь ленту, затем соединяешь два таких фрагмента, и пропаиваешь их. Место соединения тоже патинируется, чтобы витраж получался однородным.

- В чем принципиальная разница двух способов?
- Когда используется лента, то витраж получается монолитным, а если скрепляли с помощью протяжки, то работа более пластична. Ее будет проще реставрировать. Иногда в витраж попадает, например, камушек, и одно из стекол разбивается. В случаях со свинцовой протяжкой восстановить рисунок легко – поврежденное стеклышко вытаскивается и заменяется на новое. А в витражах, скрепленных лентой, все сложнее. Отдельное стеклышко из монолитной работы не вытащишь. Приходится разбивать поврежденный фрагмент на мелкие кусочки, аккуратно выковыривать их, и уже потом вырезаешь новое стекло, обклеиваешь лентой, и вставляешь его. Такая реставрация гораздо более трудоемкое дело.

- Где художники-витражисты берут стекло? Его покупают или приходится делать собственными руками?
- Конечно, покупаем. Правда, в Томске найти то, что нужно для работы, нелегко, выбор очень ограничен. Обычно за стеклом я езжу в Новосибирск, или заказываю его по каталогам. Обычно используется американское, финское, германское стекло. Впрочем, в последнее время покупаем и китайское, у него качество тоже на уровне, хотя и хуже, чем у американского. Китайское стоит дешевле: 1,5 тысячи рублей за квадратный метр, для сравнения, стекло из США того же размера обходится от 3 до 20 тысяч рублей. 

- Из чего же витражи делали в советское время, когда импортных товаров было не найти?
- В 1980-ые покупали советское стекло, созданное на заводе в Брянске. Оно было, конечно, попроще, чем те стекла, с которыми работаешь сегодня: не рельефное, и цветов не очень много. Но придумывали решения, как обойтись тем, что есть.

- Как выбираются цвета? Сейчас можно найти стекло любого оттенка? Или что-то приходится красить?
- Никогда не крашу – выбор оттенков сегодня велик. Перед тем, как начать работу, обязательно ставишь стекла разных цветов на окошко, на свет, и смотришь, как они будут жить рядом друг с другом. Иногда цвета могут и не поладить!

- Почему приобретать нужные стекла приходятся далеко от Томска? У нас они не востребованы?
- Нет специализированного магазина. Видимо, потому, что в городе мало витражистов. Всего несколько мастеров работает со стеклом. Есть фирмы, кто предлагает имитацию витража: прозрачные пленки с рисунком, их наклеивают на стекло. Но по долговечности таким работам до настоящих витражей далеко. Например, в Европе сохранились витражи, созданные еще в Х веке.

- Когда создавать витражи начали в Томске?
- «Первопроходцами» были Алексей Потемкин, Николай Илешин, Николай Наврось и Николай Беглюк, они увлеклись витражами в 1970-ые годы. Потемкин и Илешин – мои учителя, я начал  заниматься витражами с 1988 года. В 1998 у меня появилась своя мастерская, но с учителями я до сих пор иногда сотрудничаю.

- Сергей Агапович, то, что вас привлекло искусство – неудивительно, вы же из семьи художника?
- Да, мой отец Агап Зуев был известным в Томске художником, в моей мастерской  и дома висят его картины. Он был живописцем, витражами не занимался. Я с детства бывал в его мастерской, учился у него, мне было очень интересно. Но затем я поступил в университет, стал инженером, был даже в аспирантуре. Лет 10 поработал и понял: это совсем не мое. В тот момент знакомые витражисты и предложили мне поработать с ними. Вскоре я заочно стал учиться в московском институте искусств, но через четыре года из-за некоторых обстоятельств мне пришлось его бросить. Но специальности «витражист» там все равно не было, я не слышал, чтобы в каком-то из вузов учили этому делу.

- Все-таки, почему вас привлекли именно витражи? Они же совсем не похожи на картины…
- Витраж живет от света. Солнышко встает – витраж просыпается, затем, на закате, освещение  меняется, и витраж выглядит по-другому.

- К остальным видам искусства  вы относитесь прохладнее, предпочитаете только витраж?
- Я, конечно, могу писать маслом: отец меня этому научил. К тому же много лет я был художником-оформителем в научной библиотеке ТГУ, подрабатывал там в те годы, когда работал инженером. Начал лучше чувствовать цвет, ритм. Но все равно витражи мне больше по душе.

- Насколько в Томске сегодня востребовано это искусство, многих ли интересуют витражи?
- Раньше было трудно, приходилось долго объяснять людям, что витраж - это красиво. Теперь люди чаще ездят в Европу, видят там витражи, им не нужно рассказывать, что это такое. Работает и «сарафанное радио»: люди видят уже готовый витраж, им нравится, они спрашивают, как найти мастера. Сейчас в Томске появилась и альтернатива настоящим витражам: около шести фирм занимаются имитациями. Так получается гораздо дешевле и быстрее: приходит заказчик, ему на компьютере каталог рисунков показывают, он выбирает, что хочет, а потом используют плоттер, и цветную пленку наклеивают на оконное стекло.

- Для сравнения: сколько времени уходит на исполнение витража?
- В квадратном метре витража может быть от 200 до 1000 фрагментов. Мастер способен сделать около 50 стеклышек в день сделать. Значит, без помощников он будет работать над квадратным метром как минимум четыре дня.

- Куда чаще всего заказывают витражи?
- В последнее время многие хотят витраж домой, в свой коттедж или квартиру. 

- А где в Томске можно встретить ваш большой витраж в «свободном доступе»?
- Например, в главном корпусе ТУСУРа, в недавно построенном новом экономическом корпусе ТГУ, в ресторанах Prado и «Меркурий». Можно увидеть мои работы и в храмах: в томской Знаменской церкви, лютеранской церкви Святой Марии, большой заказ был из Среднего Васюгана.

- Какие образы чаще всего хотят видеть на витражах, какие стили предпочитают томичи?
- Абсолютно разные. Иногда в готическом стиле делаю, иногда просят абстракции. Многим нравятся витражи с яркими, нарядным павлинами, уже несколько разных павлинов сделал. Обычно смотришь интерьер, узнаешь, что придумал дизайнер. Некоторые любят украшать витражами перегородки и двери, но лучше, живее всего, они смотрятся в окнах.

- А в каком стиле предпочитаете работать вы?
- Я люблю модерн, он мне ближе, хотя пробую разные стили.

- У вас есть желание сделать витраж в каком-то определенном здании?
- Есть, давно хочу воплотить его в жизнь и сделать витраж в художественный музей, но пока не сложилось. Когда поднимаюсь по главной лестнице, выходящей окнами во двор, то думаю: «Сюда так и просится витраж в классическом стиле!».

- Витраж – это стекло, бьющееся, острое. Опасно ли с ним работать?
- Да, хотя я, казалось бы, столько лет этим занимаюсь, все равно иногда получается, что порежусь. В мастерской у меня всегда есть йод. 

- Бывает ли, что устаете пусть и от любимой работы?
- И так бывает. Иногда клиент такой попадется, что целыми днями ходишь вокруг эскиза, и никак он не получается. Порою дня три ходишь, а потом за полдня все делаешь. Иногда сразу же все получается. Настрой особый надо. И заказчики бывают разные. Однажды сделал эскиз, клиенту он понравился. Но с ним пришла дама, и была недовольна, пришлось делать еще несколько вариантов. Так что со всеми по-разному работаешь.

- С помощью чего от работы отвлекаетесь?
- Люблю рыбалку. Раньше часто сплавлялся по рекам, ходил в походы, но теперь это мне стало неинтересно. Мои девчонки (а у меня пять дочек), любят хорошую музыку, у них дома часто бывают квартирники, я их обычно тоже посещаю - давно увлекаюсь музыкой.

- Сергей Агапович, у вас в мастерской нет компьютера. Вы принципиально делаете все работы без его помощи?
- Да, считаю, эскиз надо рисовать только рукой, не на компьютере. Им я вообще совсем не пользуюсь, более того, даже не знаю, как он включается. Когда мне надо найти какую-то информацию, прошу помочь моих девчонок. Не знаю – возможно, компьютер и творчество совместимы, но я считаю, когда рисуешь рукою, то вкладываешь в работу больше души.

Текст: Мария Симонова

Фото: Роман Сусленко