Искусство: «Новая лейпцигская школа» производит мировой фурор
Еще 10-15 лет назад на мировом уровне было объявлено о смерти живописи, видеоинсталляции и концептуальное искусство были хитами 90-х годов. Арно Ринк, который в то время был ректором высшей школы графики и книгопечатания в Лейпциге, не обращал на это особенного внимания. «Мы просто продолжали делать то, что делали», – говорит 65-летний художник. Через несколько лет его ученики стали звездами «Новой лейпцигской школы», а Лейпциг стал городом героев живописных полотен, которые благодаря маслу и кисти приводят в восхищение галеристов и коллекционеров всего мира.
Бум в области изобразительного искусства начался в Лейпциге открытием Нео Рауха, который в 2005 году в качестве профессора сменил своего учителя и руководителя Арно Ринка в высшей школе искусства. На одном из нью-йоркских аукционов осенью 2005 года его картина «Грот» была продана за сенсационную цену в 390 тыс. долларов. Фигуры на полотнах Нео Рауха витают в убогом мире, он соединяет повседневные мотивы, сюжеты социалистической повседневности бывшей ГДР с, казалось бы, противоречивыми предметами. Его искусство высоко ценится не только в Нью-Йорке или Гонолулу, где прошла последняя из его выставок. Музей изобразительного искусства в Лейпциге выделил для своего сына целый зал. С июня по август там пройдет посвященная футболу выставка «Weltelf». Ажиотаж вокруг Нео Рауха достиг такого уровня, что многие заинтересованные лица приобретают его работы, даже не видев их ранее. «Новая лейпцигская школа» является последовательницей Старой Лепцигской школы, основными представителями которой были Бернхард Хайзиг, Вернер Тюбке и Вольфганг Маттойер, которые уже во время существования ГДР добились мировой славы. Рецепт успеха «молодых диких» очень прост: их протагонисты оказались в нужное время в нужном месте. Во многих академиях искусств в прошедшее десятилетие живопись играла второстепенную роль, на рынке образовался вакуум, и жажда нового была велика.
Между тем лейпцигские художники уже давно не «темная лошадка». В мастерские Высшей школы графики и книгопечатания очень часто заглядывают галеристы в постоянном поиске талантов. Один из самых молодых представителей школы – Маттиас Вайшер, основная тема работ которого – все грани интерьера. На чердаках и в фабричных цехах, из каталогов и в квартирах черпает он вдохновение для своих внутренних помещений, чаще всего без окон и дверей, которые представляют собой что-то вроде «психограмм».