Чем старше, тем ценнее. Интервью с томским коллекционером фарфора

Красивая безделушка, элемент декора или уникальный экспонат и грамотные инвестиции? Все больше коллекционеров в России обращают свое внимание на фарфоровые предметы.

Есть такие увлеченные люди и в Томске. В частности, один из томичей недавно представил свою коллекцию созданных в Германии и Англии в конце ХХ века фарфоровых тарелок в краеведческом музее.

О притягательности фарфора, его ценности и хрупкости нам рассказывал томский коллекционер Дмитрий.

Дмитрий, когда и чем вас привлек фарфор?

— Первые экспонаты моей коллекции я приобрел около пяти лет назад. Однажды отправился в Европу в гости к друзьям и был поражен: у них в каждой комнате на стенах висели фарфоровые тарелки ручной работы. В детской — с веселыми картинками, в кухне — натюрморты, в спальне — тарелки с легкими, «нежными» узорами, в гостиной — в строгих тонах. Впечатление было сильным. А если говорить о фарфоре вообще, то такое направление стало серьезной альтернативой картинам. Сейчас очень непросто приобрести оригинал живописной картины, слишком много продается репродукций, скандалы с подделками случались даже на серьезных уважаемых аукционах. А на все фарфоровые предметы есть сертификаты, ссылки на каталоги.

Почему в вашей коллекции именно немецкий и английский фарфор?

— Фарфор — это мое увлечение. Невозможно объяснить логически, почему мне понравился именно он. Другой важный момент — Германия и Англия сегодня ведущие в рейтингах стран-изготовителей фарфора. Когда-то больше всего ценились вещи, созданные на Востоке — в Китае, Японии. Но в ХХ веке все изменилось. Китайский фарфор упал в цене из-за обилия подделок и своей жесткости. А немецкий славен своей белизной, он очень нежный.

Есть ли у вас экспонаты «с историей»?

— У каждого своя судьба, которую иногда возможно проследить благодаря индивидуальному номеру. Работы разные. Например, у меня есть серия фарфора 1974 года, где на шести тарелках представлена в картинках… технология пивоварения! Одна из немецких фабрик выпустила ограниченную партию таких фарфоровых подарков для своих сотрудников. У них белый фон с золотым обрамлением внутри. Так руководство решило отблагодарить своих работников.

Как определяется цена сравнительно «молодого» фарфора, созданного в конце ХХ века? Как отличить простую статуэтку от ценного экспоната?

— Цену рождает спрос, четких критериев нет. Конечно, стоимость зависит от года изготовления. Чем старше вещь, тем дороже. Антиквариатом называют те предметы, которым уже больше 50 лет. Те, которые старше 20 лет, считаются раритетными. У меня именно в этой коллекции фарфору минимум 25 лет, а самый старший предмет создан 45 лет назад.

Если правильно вкладывать знания и деньги, то предметы и коллекции становятся отличными инвестициями. Например, когда до перехода предметов из раритета в антиквариат остается 5–10 лет, то опытные антиквары стремятся их приобрести. Сказывается на цене и редкость: чем меньше была партия, тем дороже будет цена каждого предмета. Важно и физическое состояние предмета: отсутствие сколов, трещин.

Как опытные коллекционеры формируют коллекции, где обычно приобретают экспонаты? Это аукционы, старые антикварные лавки, обмены с другими собирателями?

— Все варианты верные. Но обычно новые экспонаты приобретаются не в России, а в Европе на аукционах.

Экспонаты из вашей коллекции включены в мировые каталоги «BRADEX», «PORZELLANKOMPASS». Какие изделия туда попадают?

— Это решают специалисты. У эксклюзивных экспонатов есть свой индивидуальный номер, его наносят на фарфор вручную при изготовлении. Также наносится и номер серии для каталога. Многие вещи, созданные из фарфора, — настоящие произведения искусства. Процесс выпуска уникален: создается первоначальный образец (матрица) с изображением, написанным художником, затем фабрика выпускает определенно небольшой тираж предметов, либо полной ручной работы, либо с ручной подрисовкой, происходит реализация, а далее матрицу уничтожают на глазах покупателей. С того момента подобные вещи уже не выпустить, и они становятся эксклюзивными. А для учета включаются в каталоги.

Можно ли назвать европейский фарфор «перспективным» направлением для коллекционеров? Стоит ли сегодня начинать его собирать?

— Однозначно на этот вопрос ответить невозможно. Речь идет о прошлом, как определить, у кого оно ценнее? У каждой страны своя история, в каждой своя технология изготовления фарфора. Уникальные вещи встречаются везде, и в Европе, и за ее пределами, везде есть своя школа.

Насколько сегодня ценится русский и советский фарфор?

— История русского фарфора начинается с 1744 года, когда был открыт «Императорский фарфоровый завод» в Петербурге. Тонкости его изготовления известны лишь узкому кругу специалистов. К примеру: немецкий фарфор славен на весь мир своей белизной, а японский тем, что на 50% состоит из костной муки. Производство российского фарфора, как я уже говорил, — это закрытая технология. Но в первую десятку мирового рейтинга наша страна входит.

В чем отличие американского, европейского коллекционера от российского?

— Лишь в языке общения. В целом все коллекционеры одинаковы — у каждого есть большое желание приобрести то, чего нет ни у кого в мире.

Сложно ли хранить фарфор?

— Он, как и любой материал, поддается влиянию времени. Но чем старше предметы, тем ценнее. Нельзя же снять «вековую пыль» с Царь-пушки! Главное — бережное отношение, как и ко всему, что мы любим!

Как перевозятся хрупкие экспонаты коллекции?

— Каждый предмет упаковывается индивидуально. Например, крошечная тонкая фарфоровая статуэтка укладывается в чемодан во много раз больше ее размером, защищается антиударными материалами. На моей памяти были случаи, мягко говоря, небрежного отношения к предметам старины. Как-то я приобрел у частного коллекционера в Германии 12 тарелок. Удивительная была серия — старинные древние европейские замки. Диаметр тарелки — 20 см, выполнено кобальтом, красивые гравюры… И когда получил посылку, то оказалось, только 4 предмета «живые», остальные разбились. Я негодовал. Это случилось из-за того, что частный коллекционер ненадежно упаковал предметы. Пересылать фарфор почтой я пробовал, сам упаковывал, и все добиралось благополучно. Кстати, большая проблема находясь в России купить что-то на европейском аукционе. Дело в недоверии к нашей почте. В 90% случаев сообщается, что пересылка в нашу стороне не осуществляется. Приходится выезжать в Европу и покупать там, и перевозить лично.

Какие оригинальные, нестандартные, ценные экспонаты были представлены на выставке в Томске?

— Все ценные. Если говорить грубо — об экономической ценности-то она определяется специалистами на аукционах. А если о ценности вообще, то каждому нравится что-то свое. Моя коллекция, представленная на выставке, разноплановая, ее экспонаты отличает друг от друга техникой изготовления, формой, размером — на любой вкус. К примеру, сложность серии «Аладдин и волшебная лампа» заключается в процессе изготовления. Их создавали в 8 этапов: 9 обжигов в печи при разной температуре и 8 наложений. Все детали технологии неизвестны, но она очень сложная. У таких экземпляров и стоимость высокая, почти 2 тысячи евро за 12 уникальных декоративных тарелок.

Есть необычная серия тарелок из фарфора, на которую перенесены гравюры XV–XVI века, методом иглы золото бронзовой смесью. Другая серия — это пейзажи ручной работы, даже крошечные дорожка на них прорисована в ручную, виден объем. Одна из серый тарелок — это ручная чеканка, видно, что индивидуальная вещь, создающаяся под заказ, но где и кто ее сделал, точно неизвестно. Я приобрел этот экспонат у частного коллекционера в Европе, который не знал деталей создания тарелки. Эксперты сказали, что серия появилась на свет не позже начала 1970-х годов.

Где еще можно будет увидеть вашу коллекцию?

— В Томске — на 4 октября 2013 намечено открытие экспозиции в Музее Истории города Томска, над ее оформлением работает профессиональный дизайнер, поэтому будет очень красиво. Планы есть, есть предложения для демонстрации всей коллекции… Насчет других городов пока не знаю, в моих планах выставка в Новосибирске. Друзья предлагали выставить мою коллекцию в Москве, в Петербурге, но для меня было важным показать ее именно в Томске, где я живу. Ведь это мой родной город.

Текст: Мария Симонова

Фото: Мария Аникина