Лариса и купцы
и ещё 20 спектаклей недели
в Томске

14 октября 2019 - 20 октября 2019
Анна Каренина НОВОЕ!

Балет «Анна Каренина», созданный по одноимённому роману Льва Толстого либреттистом и балетмейстером Теэтом Каском (Эстония), впервые будет показан на сцене Томской областной государственной филармонии. Два сезона постановка успешно игралась в Италии, Франции и Швейцарии, а 17 октября 2019 года она будет представлена томской публике.

Теэт Каск не ставил перед собой задачи пересказать роман Льва Толстого, но стремился показать поднятые в нем проблемы, используя выразительные средства хореографического искусства.

Постановщика в первую очередь интересовали экзистенциальные темы. «Анна Каренина» – это не только история о несчастной любви, это – история о стремлении человека следовать своим внутренним потребностям, оставаясь при этом членом общества.

«Важно, чтобы мы не спешили судить других людей, а старались понять, почему мы поступаем именно так, а не иначе», ‒ делится Каск своими мыслями о произведении, написанном сто сорок лет назад.

В балете использована музыка из произведений разных лет Петра Чайковского, среди которых - «Элегия», «Меланхолическая серенада», «Шесть романсов» и другие. «Было очевидно, что музыка Чайковского как нельзя лучше подходит для данной постановки, ведь писатель и композитор были современниками и жили в одном культурном пространстве», ‒ говорит Каск, для которого музыка послужила важным ориентиром творческого процесса.

«Анна Каренина»- оригинальный балет, полный эмоций, глубоко проникнутый редкой чувствительностью... космополит, но в то же время имеющий все признаки души русской культуры.

Либретто, хореография: Теэт Каск
Художник-декоратор: Марко Песта
Художник по костюмам: Федерико Вератти
Визуальные эффекты: Марко Триака
Танцевальная труппа: Balleto di Milano

Balleto di Milano – это хореографическая компания, которая по праву гордится концептуальным репертуаром, уникальным как для Италии, так и для всей Европы. Выступающие в составе труппы танцовщики получили ангажемент на основании конкурса со строжайшими условиями отбора. Исполняемый репертуар является эксклюзивным и специально подготовленным для компании Balletto di Milano.

Лариса и купцы НОВОЕ!

Александр Островский
Лариса и купцы
Русский вестерн по мотивам пьесы А.Н. Островского «Бесприданница»

На протяжении почти 150-летней жизни «Бесприданница» всегда была востребована. Она принадлежит к числу пьес Островского, пользующихся наибольшей любовью зрителей. Она ставилась во многих драматических театрах России, трижды экранизировалась.

Театры привлекает мастерство, с которым сделана пьеса, подробно разработанные характеры, увлекательный сюжет. Томская драма предлагает свою версию прочтения пьесы. Оригинальное авторское название заменено на другое – «Лариса и купцы». Слово «купцы» здесь означает не столько социальную прослойку определенного времени, сколько людей, которые готовы купить и продать все, что угодно. В постановке режиссёра Александра Огарёва всё изъято из конкретики времени и приближено к нашим весьма циничным реалиям, на первый план выведена жёсткость и жестокость человеческих отношений. Персонажи Островского, стиль их жизни как никогда «рифмуются» с происходящим в современной России.

Продолжительность: 2 часа 50 минут, с одним антрактом

Мюзикл "Винил" НОВОЕ!

"Винил" – это история о молодых музыкантах, играющих джаз и мечтающих выступить на фестивале молодежи и студентов, который проходил в Москве в 1957 году. «Мы вам покажем другую Москву!», – обещает новая песня стиляг. Однако, люди, ответственные за «культурную программу», предпочли бы видеть на фестивале номера, отражающие именно советский стиль жизни, а не подражание "Западу". И тем не менее, динамичный рок-н-ролл и чувственный блюз вырываются на московские улицы, и даже Тень самого главного «особиста», пританцовывая, соглашается, что это просто песни...

Жанр "Винила" – мюзикл. С очень современной музыкой, которая интересна всем – постановщикам, артистам, зрителям. Основная тема – шлягеры 1950-1960-х годов, «…стилизованные с выходом в сегодняшний день», – как говорит сам Евгений Загот в интервью изданию «Новый компаньон».

В спектакле задействован практически весь артистический состав театра, использованы современные технические средства, нестандартные элементы и приемы сценографии. При этом совершенно отсутствует категорический повтор жизни как в костюмах, так и в мизансценах – ни стиляги не одевались в точно такую одежду, ни жильцы коммуналок не танцевали так вдохновенно.

Качественный музыкальный материал, динамичная сюжетная линия, отличная игра артистов – все это в комплексе стало незабываемым зрелищем. Зрители и театральная общественность Томской области признала, что в нашем регионе наконец появился мюзикл, соответствующий бродвейским стандартам.

Автор музыки - Евгений Загот.
Автор идеи - Ольга Исупова-Долинская (г. Москва).
Автор пьесы - Карина Шебелян (г. Москва).
Автор стихов - Валерия Захарова (г. Москва).

Режиссер-постановщик — Елена Кузина (г. Санкт-Петербург)
Дирижеры-постановщики — Ольга Алёшина, Вячеслав Губанов
Художник-постановщик — Иван Мальгин (г. Екатеринбург)
Художники по костюмам — Иван Мальгин, Елена Чиркова (г. Екатеринбург)
Балетмейстер-постановщик — Наталья Володькина (г. Новоуральск)
Художник по свету — Наталия Гара
Хормейстер — Лилия Баринова
Видеомеппинг — Дмитрий Юпатов

Секрет успеха НОВОЕ!

«СЕКРЕТ УСПЕХА»

Сценическая фантазия по пьесе А.Н. Островского

Режиссер Вера Тютрина

Комедия в двух частях.

Эпиграф:«... мы куда-то идем, куда-то ведут нас; но ни мы не знаем — куда, ни те, которые ведут нас…»

Как никогда, звучит современной история похождений молодого человека –амбициозного, умного и обаятельного, пожелавшего во чтобы то ни стало сделать себе карьеру. Для этого ему надо пройти через лесть, подобострастие перед вышестоящими чиновниками, которые страдают самодурством и самовлюбленностью.

Как можно сделать карьеру и выбиться в люди? Как создаются и гибнут человеческие репутации? Театр пытается ответить на вопросы в своей сценической интерпретации бессмертной и необыкновенно современной драматургии Островского.

В главной роли – Иван Абрамов.

"День Х"

Часто ли мы вспоминаем о том, как благодарны судьбе за то, что она подарила нам наших родителей, детей, друзей?... А как часто мы говорим своим близким о том, что их любим и очень ценим?... Постановка "День Х" по пьесе Григория Берковича "Носки" — это спектакль о повседневных, но жизненно важных вещах: ценностях семейной жизни, любви к своим родным и близким людям, заботе и сострадании.

Рассуждения о высоких ценностях с позиции повседневности: через бытовые ситуации, происходящие с людьми постоянно в их жизни, мы постараемся сделать акцент на ключевых жизненных ценностях и пробудить то чувство, когда ВДРУГ ты понимаешь важность проявления чувств, важность внимания и важность участия в жизни друг друга.

Банка сахара

Весь мир Коли сводится к границам его квартиры: уже много лет он предпочитает оставаться в ее стенах и до минимума сократить какое-либо взаимодействие с людьми. Только соседка иногда становится его вынужденным собеседником и человеком, знающим что-то о жизни Николая.

"Мои фантазии намного лучше, чем то, что я мог бы ощутить в реальности. Реальные физические ощущения всегда сопряжены с разочарованием"; "...всем на всех все равно. Мне вот нет никакого дела до них до всех. Я чувствую себя сторонним наблюдателем". Это только малая часть рассуждений Коли. Он начитанный, любознательный, неравнодушный человек, который, однако, привык узнавать все, наблюдая исключительно со стороны, или анализируя информацию в интернете. Погружение в мир людей для него выглядит пугающим и бессмысленным. Сможет ли что-то (или кто-то) вывести Колю из добровольного заточения?

Две дамочки в сторону севера

Пьер Нотт – французский писатель, драматург, журналист, композитор. Премьера его пьесы "Две дамочки в сторону севера" состоялась 12 марта 2008 года на сцене парижского театра Pépinière-Opéra. Критики объявили ее лучшей пьесой 2008 года во Франции.

Спектакль "Две дамочки в сторону севера" появился в репертуаре нашего театра благодаря свободному творчеству участников и единодушной поддержке зрителей, выразивших одобрение постановки на открытой читке пьесы.

В основе сюжета — путешествие двух героинь, уже не юных сестер Аннетты и Бернадетты, на север Франции. Они отправились в путь, чтобы воссоединить своих родителей – мать, умершую накануне, с отцом, которого они похоронили 25 лет назад...

Внимание! В спектакле используются живая музыка и безалкогольное пиво.

Двое на качелях

Уильям Гибсон
Двое на качелях
Импровизация в стиле джаз с одним антрактом

Режиссер - заслуженная артистка России и Украины Татьяна Аркушенко
Художник - заслуженный работник культуры России Любовь Петрова

Пьеса знаменитого американского драматурга Уильяма Гибсона остроумная, полная очарования и сострадания. Написанная в 50-е годы XX века, она имеет долгий и постоянный успех на сцене.

История, которая рассказывается в ней, могла произойти в любом большом городе. Но мы встречаемся с героями в Нью-Йорке. Танцовщица Гитель и адвокат Джерри неожиданно становятся близкими людьми. Случайная встреча перевернула их скудную, лишенную тепла жизнь. Они начинают нелегкий путь строительства отношений: от простого человеческого внимания – к жалости, от восхищения – к любви, которой так недоставало этому мужчине и этой женщине. Джерри хочет подняться с помощью Гитель. Она верит ему, поддерживает. Их отношения не выглядят интрижкой. Но только качели-то у них разные. Лицом к лицу встречаются они лишь на мгновения… Но и это – подарок судьбы. Они помогли друг другу выжить, поверить в себя. И все же, не прошли ли они мимо чуда любви?

Продолжительность: 2 часа 10 минут, с одним антрактом

Имажинарiй м-ра О.Генри

О.Генри
Имажинарiй м-ра О.Генри
Иллюзiонъ в двухъ частяхъ

Многие из нас полюбили рассказы О.Генри ещё в детстве. И с годами это чувство не проходит. Весёлые и грустные, эти истории продолжают увлекать и занимать нас.

Герои О. Генри – миллионеры, ковбои, спекулянты, клерки, бандиты, финансисты, прачки, писатели, артисты, инженеры, пожарные – представители разных слоёв Америки, которых он хорошо узнал за свою непростую, полную приключений жизнь. Сам О.Генри считал, что искусство повествования заключается в том, чтобы скрывать от слушателей всё, что им хочется знать, пока вы не изложите своих заветных взглядов на всевозможные не относящиеся к делу предметы.

В нашем спектакле вы познакомитесь с персонажами рассказов «Погребок и роза», «Алое платье», «Предвестники весны», «В ожидании автомобиля», «Меблированная комната» и некоторых других. Вы увидите, как они проходят кастинг на киностудии, как при случайной встрече пытаются выдать себя за других, как ищут потерянную любовь и многое другое. В спектакле сохранены ловкость конструкции, забавность сюжетных положений и развязок, сжатость и быстрота действия. Но, сменяя друг друга, перетекая из одного в другой, сопровождаемые музыкой, танцами, видиорядом, рассказы образуют некий общий мир образов. Реальность сплетается с мечтами, волнениями, переживаниями героев.

Автор инсценировки и режиссёр Андрей Черпин известен нашим зрителям по спектаклю «Роман с кокаином». Слово ИМАЖИНАРИЙ, использованное в названии, отчасти вам знакомо. Имидж (образ, изображение, отражение), имажинисты (нашумевшая школа в русской поэзии начала ХХ века). А сейчас появилась увлекательная игра с таким же названием.

Продолжительность: 2 часа 30 минут, с одним антрактом

Летопись в каракулях

Эту "летопись" ведет пятилетний мальчик. В свой дневник он записывает и зарисовывает свои фантазии, мысли, важные для него события. Книгу "Семен Андреич: Летопись в каракулях" сочинила Наринэ Абгарян, современный автор, пишущая и для взрослых, и для детей. Среди ее самых известных вещей – трилогия про Манюню. Истории Наринэ Абгарян очаровывают быстро: они наполнены добрым юмором и написаны замечательным языком. Писательница создает мир душевный, уютный и очень привлекательный. Ее герои – не сказочные персонажи из прошлых эпох, а современные дети и их родители. Они переживают, общаются, заботятся друг о друге и влюбляются так же, как и все мы. Неудивительно, что зрителям спектакля по книге Абгарян будет легко узнать в героях себя.

"Летопись в каракулях" - спектакль для камерного пространства, для малой сцены. Декораций в нем не предполагается – их заменит видео и анимация на основе детских рисунков. Их специально для постановки нарисовала дочь режиссера Екатерины Максимовой Настя. С этими "ожившими" благодаря специалистам по видео иллюстрациями будут взаимодействовать актеры.

Миланский балет Balletto di Milano. "Анна Каренина"

Балет «Анна Каренина», созданный по одноимённому роману Льва Толстого либреттистом и балетмейстером Теэтом Каском (Эстония), впервые будет показан на сцене Томской областной государственной филармонии. Два сезона постановка успешно игралась в Италии, Франции и Швейцарии, а 17 октября 2019 года будет представлена томской публике. Теэт Каск не ставил перед собой задачи пересказать роман Льва Толстого, но стремился показать поднятые в нем проблемы, используя выразительные средства хореографического искусства.

Постановщика в первую очередь интересовали экзистенциальные темы. «Анна Каренина» – это не только история о несчастной любви, это – история о стремлении человека следовать своим внутренним потребностям, оставаясь при этом членом общества.

«Важно, чтобы мы не спешили судить других людей, а старались понять, почему мы поступаем именно так, а не иначе», — делится Каск своими мыслями о произведении, написанном сто сорок лет назад.

В балете использована музыка из произведений Чайковского, среди которых — «Элегия», «Меланхолическая серенада», «Шесть романсов» и другие

«Было очевидно, что музыка Чайковского как нельзя лучше подходит для данной постановки, ведь писатель и композитор были современниками и жили в одном культурном пространстве», — говорит Каск, для которого музыка послужила важным ориентиром творческого процесса.
«Анна Каренина»- оригинальный балет, полный эмоций, глубоко проникнутый редкой чувствительностью… космополит, но в то же время имеющий все признаки души русской культуры.

Либретто, хореография: Теэт Каск
Художник-декоратор: Марко Песта
Художник по костюмам: Федерико Вератти
Визуальные эффекты: Марко Триака
Танцевальная труппа: Balleto di Milano

***
Balleto di Milano – это хореографическая компания, которая по праву гордится концептуальным репертуаром, уникальным как для Италии, так и для всей Европы. Выступающие в составе труппы танцовщики получили ангажемент на основании конкурса со строжайшими условиями отбора.
Исполняемый репертуар является эксклюзивным и специально подготовленным для компании Balletto di Milano.

Ночь святого Валентина

Каждому человеку необходимо чувствовать себя нужным и любимым. И в праздник святого Валентина, покровителя всех влюбленных, это желание становится основным мотивом мыслей и поступков героев спектакля.

В жизни кажущейся благополучной обеспеченной семьи есть все… однако, нет самого главного. Все их попытки выйти из порочного круга построенных на лжи отношений терпят неудачу. Жизнь со временем приобретает иллюзорные черты, но в Ночь святого Валентина все меняется…

Пластический спектакль «День длиною в жизнь»

Благотворительный показ пластического спектакля "День длиною в жизнь", организованный совместно с Благотворительным фондом "Обыкновенное чудо" при поддержке Отдела по культурно-массовой работе ТУСУР.

Вы увидите историю о мальчике, который находит друзей и познает мир, несмотря на преграды, встречающиеся у него на жизненном пути. Историю, рассказанную без слов участниками сценической лаборатории "Облик".

Заказ билетов и справки по телефонам: 211-311; +7-999-619-71-96.

Средства от продажи билетов и частных пожертвований будут направлены на лечение подопечных.

Публике смотреть воспрещается!

Публике смотреть воспрещается!
Режиссер Феликс Григорян.
Комедия.
Интригующая комедия о закулисной жизни театра и актеров. Именно там, в глубине кулис, разворачиваются подчас такие комедии и драмы, каких сцена и не видывала! Страсти, эмоции плещут через край, но все затихает и отступает перед великим словом — «зритель»!
Этот спектакль – возвращение легендарной постановки известнейшего режиссера, Заслуженного деятеля искусств РСФСР Феликса Григоряна.

ПРИХОДИТЕ ПОСМОТРЕТЬ НА ТЕАТР С "ДРУГОЙ" СТОРОНЫ!!!

Сказки волшебного круга

Этот спектакль «родился» из режиссёрского эскиза артиста Томского ТЮЗа Алексея Шитикова в рамках авторского проекта актёров «Дыши свободно. Дети». В его основе русские народные сказки, которые встретишь не в каждом сборнике, и очень честные вопросы, вроде: как сегодня жить — по правде или по кривде? Забавная форма, а по-другому Алексей и его команда не могут, только «оттенит» серьёзное содержание.

Спектакль для детей и взрослых детей «Волшебная зима в Муми-доле»

«Аэлита» приглашает совершить волшебное путешествие с муми-троллями.

В воскресенье, 20 октября в 12.00 в ЗЦ «Аэлита» (пр. Ленина, 78) состоится спектакль «Волшебная зима в Муми-доле».

Это одна из историй о приключениях Муми-тролля – сказочного существа. Семья Муми-троллей жила в Муме-доле. А зимой, по обычаю, все они спали в своем домике.

Но однажды, произошло так, что маленький Муми-тролль проснулся среди зимы. Уснуть он больше уже не смог. И разбудить никого из домашних ему тоже не удалось.

Муми-троллю стало скучно. И тогда он решил исследовать зимний мир, такой необычный и непривычный для него. Для этого он выбрался наружу через окно на крыше. Тут-то и начались его приключения.

Возрастное ограничение 6+
ЗЦ «Аэлита» пр. Ленина, 78
Телефон: 51-44-36
Вход: 200 рублей

Спектакль театра теней "Старый чемодан"

Томский художественный музей и театр теней "Старый чемодан" приглашают на спектакль по мотивам сказок и легенд Алтайского края. Спектакль пройдет в зале, где экспонируется грандиозное полотно алтайского художника Григория Гуркина "Озеро Каракол".

Подробности по телефону 51-41-06.

http://artmuseumtomsk.ru/page/3/0/1069

Три поросенка

Есть такие сказки, без которых невозможно представить настоящее детство: добрые, умные, смешные. Это сказки, учащие нас самым необходимым вещам: что такое хорошо, а что такое плохо, как важно быть смелым, находчивым и, самое главное, отзывчивым! Любимая нашими родителями, нами, а теперь и нашими детьми история про трёх братцев-поросят и страшного серого волка воплотится в спектакле «Театра на подушках».

И оживет она благодаря нашим бабушкам-рассказчицам, каждая из которых — настоящая хранительница сказочных традиций и сюжетов. У каждой из них своё настроение, своя манера и, конечно же, своя версия этой сказки! Что получится с историей, когда её рассказывают сразу три бабушки? Узнаем на спектакле!

ТЭФФИ ВСЛУХ. Театральный вечер с книгой

Несколько ироничных рассказов о любви и подарках судьбы, об изменах, интрижках и неловких ситуациях между друзьями. Они написаны сто лет назад удивительной женщиной, которая умело ретушировала всю жизнь не только внешность, но и собственную биографию.

Веселый вечер с хорошей книгой будут вести Илья Гваракидзе, Ирина Шишлянникова и Лариса Окишева, в сопровождении звукорежиссёра Сергея Евтина.

Под шорох осенней листвы, звуки начинающейся непогоды за окном, в уютном зале Театра Живых Кукол 2+ку приходите разделить хороший вечер в хорошей компании!

Театр Живых Кукол - это легенда города Томска. Каждый человек, переступив порог, ощущает себя частью волшебно-завораживающего места, где есть живые куклы, настоящий камин и магия Владимира Захарова, хозяина пространства. Впервые литературная гостиная будет в пространстве Театра 2+ку, и мы очень надеемся, что наше сотрудничество будет постоянным.


По вопросам бронирования мест, условиям звоните 8 913 846 0474

Шел по крыше Воробей

Оксана Розум

"Шёл по крыше воробей…"

Сказка для мышат, котят и ребят

Режиссер - Владислав Хрусталёв

Художник - Дмитрий Гребёнкин

… Дело в том, что Воробей не просто шёл по крыше, а собирал друзей. А друзья бывают разные и неожиданные. Например, Мышонок и Котёнок. И именно вместе они преодолевают всевозможные препятствия и беды. Особенность этой постановки в том, что маленькие зрители могут не просто поучаствовать в ней, но даже повлиять на ход событий.

Продолжительность: 40 минут, без антракта

Это было недавно, это было давно...

Премьера!
«Это было недавно, это было давно…»
Режиссер Андрей Сидоров.

Веселая, в стиле ретро комедия переносит нас в наивные, искренние, полные предчувствия счастья, 30-е годы. Лето, дача…Кто-то отдыхает, кто-то проектирует новую дорогу, а кто-то безумно влюблен! Но влюбленных не один, а целых трое... Но интрига совсем не в этом, а в том, что Маня, молодая актриса, сводящая с ума всех обитателей дачного поселка, получила свою первую главную Роль...